今人多喜玻璃茶具，喜用盖碗的人也不在少数，紫砂壶仿佛有些落寞了。殊不知，中国这8大名壶也曾让人沉醉，如此精美绝伦，你又知道几种呢？
秦权壶
秦权：大秦横扫六国，统一了度量衡，而“权”便是称重用的秤砣。秦权壶便是仿照其外型制作而成的。
秦权壶最早由谁创制而成，尚不得知，但晚清梅友竹与韵石协作而制的秦权壶，当如传奇。紫砂题名，神采翻飞：“载船春茗桃源卖，自有人家带秤来。”桃园卖茶，以壶作秤，意境潇洒不羁，又不失情趣。
其实，最初的秦权壶是耳环形把手，后逐渐演变成龙形把手。而龙之于中华文化，又是一抹神奇的色彩，有着说不尽的故事，两者可谓相得益彰。
西施壶
只听名字，就觉得此壶甚是惊艳，定是像西施一样美的紫砂壶。其实，西施壶原为西施乳壶，因壶之形而得名。壶流短略粗，把手为倒耳形，截盖式壶盖，壶底可尽收眼底。后人觉此名不雅，遂改为西施壶。
西施壶的首创者是徐有泉，明末清初吴梅鼎还给了徐友泉极高的评价，称“若夫综古今而合度，极变化以从心，技而近乎道者，其友泉徐子乎”。不仅如此，西施壶还名传国外。
日本明治时期的研究中国紫砂的学者奥玄宝，在《茗壶图录》中的“式样”篇章里，就有关于西施壶的记载：“式有数样，曰小圆、曰菱花……美人肩、西施乳……”
半月壶
半月壶是清代的陈曼生所创作的，也是“曼生十八式”的经典壶型之一。
唐朝诗人张九龄留下“海上生明月，天涯共此时”的诗句，意境之美妙不可言。不仅如此，此诗还给紫砂壶创作留下了想象的空间，创作者更是用紫砂壶诠释了对生命、艺术和文化的理解。每位艺人在创作半月壶时，都会不自觉顺应诗人留下的意境，做到怡情自然。
半月壶也确实像诗一样，和谐、简洁，张弛有度，让人越看越沉醉。半月壶营造的是人们在内心对团圆的期盼，“明月千里寄相思，半月万里思更浓”。这把壶诉说的不只是单纯的思念，更是对中国传统文化的阐释，对“月圆人团圆”的向往。
井栏壶
井栏壶为“曼生十八式”中的经典壶型之一，也是传世紫砂壶之三大经典壶式之一。它的创作灵感源自井栏，因此壶身形如井栏，壶盖为内嵌式，壶肩与壶身流畅过度，壶底大而稳重，壶身、流和把柄浑然一体，古朴自然，简洁明快。
该壶是陈曼生首创，据说还有个小故事。陈曼生制壶知己彭年到访，两人交流制壶心得。一丫环敲好到院中井边取水，栏高水深，丫环腰身弯得似一只彩虾，二人见状相视而笑。曼生当即描绘开来，数遍终成一壶。彭年曰：“此壶命为汲水壶如何？”曼生摇头曰：“此壶天成，唯曰井栏。”
石瓢壶
“弱水三千，仅饮一瓢”。紫砂壶造型多变，但有一款紫砂壶经久不衰，便是石瓢壶。石瓢壶属于紫砂中的经典造型，在紫砂壶收藏圈也很出名，有“壶中百变，首推石瓢”的说法。
石瓢壶也是清代陈曼生创制的，而后又出现许多石瓢壶创制名家，比如顾景舟、徐汉棠等。不同的紫砂壶艺师，对石瓢壶的理解和审美都不同，所以历代留存下来的石瓢壶也是风格不同。
掇球壶
掇球壶，属于典型的几何型传统圆壶式，当然也是紫砂壶代表款式之一。掇球壶主要由壶钮、壶盖、壶身，小中大三个球体组成，壶身最大，壶盖偏小，像是小球掇在大球上面，故得此名。
掇球壶在盖沿和口沿处各有一条粗细不等的烧线，这种双线复合在一起，也被称作天压地或文武线、子母线。不过，要论掇球壶中的精品，还数民国时期程寿珍制作的掇球壶最为夺目。
鹧鸪提梁壶
这款紫砂壶，壶身为扁圆形，把手是见棱见方的三柱高提梁，从一侧看像一只展翅飞翔的鸟的头部，创制者顾景舟大师遂将其命名为鹧鸪提梁壶。
这其中也是有故事的。鹧鸪鸟的叫声像“行不得也，哥哥”，所以，古人在追忆悼念时多选“鹧鸪”做词牌。关于鹧鸪提梁壶，顾景舟大师在壶底也留下了文字：“癸亥春，为治老妻痼疾就医沪上，寄寓淮海中学，百无聊中抟作数壶，以纪命途坎坷也。”
顾大师晚婚，和妻子仅生活了不到20年，妻子患重病，他预感妻子此病的凶险，像是听到了鹧鸪的叫声“行不得也，哥哥”，凄惨至极。鹧鸪提梁壶其实也寄托了他对妻子的不舍，其中深情更不必言。
华颖壶
华颖壶也是顾景舟大师所创制，依照传统紫砂壶体演变而作，故起名华颖。在古字中没有“花”字，当时多用“华”作“花”，华颖壶的华意为“花”，其意境为：招展的花。
圆壶底上有摘手圆、盖圆、壶身圆，三圆垒叠，显得格外精神，远远望去像是初绽放的花苞。
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