在茶空间里，随处可见文人精神境界的展示，或体现在一杯茶、一件器具、或是一件插花作品中。那绝妙的一花一叶，虽静处于茶席的方寸之间，却会让人惊鸿一瞥、赞叹不已。
也正所谓点茶、焚香、挂画、插花，为文人四般闲事。今日，我们一起来谈谈茶与插花，即如何把茶席上的插花设计得恰到好处。基于此，我们邀请到了乐活花道馆创始人缸钵老师，他对于研究花道艺术有数十载的经验。
此前，我们只知道，缸钵老师多年来一直潜心修禅；我们也知道，他在潜心研究花道的15年中，其乐活花道自成一派。然而他在茶空间与茶席设计上，竟然研究了近6年，倒是令我们有点意外。
用他自己的话来说：“我不可一日不插花，不可一日不饮茶。”
也许，在以下的访谈内容中，你会取得一份茶席插花的锦囊妙计哦！
芳草鲜美，器具万千，顾及总体，择其自然、简雅、素净
对于缸钵老师来说，文人空间插花的概念是由茶空间插花与茶席插花两部分组成，“不管是茶席还是茶空间插花，其实就是文人清供的一部分。既然如此，我们就不能把插花剥离出整体空间去谈。”
“当我们打开一幅幅古画中的文人空间，就会发现空间内布置着一个大型盆景，并设有一盆小型插花呼应成趣。”在他看来，茶空间插花讲究大小相乘，相互呼应。
❶ 花材的选择，相应成趣，取于自然
在茶空间中，大小呼应的两处插花并非一定要选取同样的花材，可取其花的颜色对应，或是造型上相呼应，使得整体的空间协调、自然。
在我们日常生活中，常见的茶席插花的花材，如代表着文人气质“四君子”梅、竹、兰、菊等，或是枯枝、玩石、老木等。
但是值得注意的是，花材尽量取之自然，寻于山野之上。对于缸钵老师而言，只有这样才会与茶生于山野之上如出一辙。
“此外，茶席上茶花的花材选择香清而简雅，不宜过于浓艳繁复，毕竟这样反而是喧宾夺主了。”
❷ 花器的选择素净、简洁
在乐活花道馆的室内，堆满了各式各样的花器：陶制窑变的各式瓶、造型独特的吊篮、老旧的竹器、石雕、根雕、盆钵、甚至坏掉的瓶瓶罐罐……多是自然而简洁。
花器的选择不宜太过花哨，素净、简洁最宜。毕竟，在茶席上，不管是花材或是器具，都不能掩盖“茶”这一主要角色。
茶有六类，性质不同，茶席插花核心是根据茶性而定
在我们看来，茶席及茶空间的插花，会根据不同的茶会主题、不同年龄的人、不同身份职位，甚至茶客的兴趣爱好去设计、布景。
面对纷繁复杂的考量因素，缸钵老师提示了我们一句：“我们只需要回到茶的本质去考虑，根据茶的本质设计插花。”
也就是说，茶席插花是依据“茶韵”去设计，是为了茶的生命去庆祝。
在潜心研究茶空间与茶席插花的6年时光中，缸钵老师找到了茶席插花的主要核心：六大类茶的性质各有不同，遵循茶的性质而设计，才能彰显其味道。
❶ 绿茶插花：清新活泼，生机盎然
“绿茶给大多数茶友的感觉是清新而活泼，其出生在勃勃生机春天，其滋味鲜、爽、醇，茶汤清淡，所以茶席上的茶具尽量选择能够体现茶汤颜色的器具。花材可以选择带有春天气息的芽叶枝条，或是淡雅的茉莉花。”
在缸钵老师看来，绿茶的插花设计应清淡且富有朝气。但是，花材的选择并不局限于此。“比如竹叶青，我们可以选择竹子的枝条，对应其雅致的名字，也展示其鲜活的气息。”
❷ 白茶插花：淡雅自然，越陈越显韵味
白茶作为六大类茶中加工最单纯的一类茶，不揉不炒，自然而纯粹。
缸钵老师说道：“我认为白茶和夏天的气质很符合，其加工纯粹、自然，滋味不苦不涩，且有降热解躁的功效。如果夏天喝白茶，我会选择睡莲、荷花，给人怡然、清和之感。”
此外，由于白茶有“一年茶、三年药、七年宝”的说法，在存放得当的条件下，会越陈越有价值。因此，缸钵老师也会选用菊花这类的花材进行搭配。“这是因为在文人插花里面，菊花代表的有长寿之意。”
❸ 红茶插花：温润妩媚，秋日的感觉
红茶以香高闻名世界，其口感醇和、茶性甘温，老少皆宜；其颜色红艳醉人，给人以十分舒适的视觉享受。
对于红茶主题的茶席插花，缸钵老师说道：“红茶的性质带有秋天的味道，有无限风情，温润妩媚。我会选择比较鲜艳的花材去搭配，或选择半枯黄的大叶子、或是以橙红的果子去点缀修饰，会更加适合。”
❹ 岩茶插花：富有风骨，山野气息重
国学大师南怀瑾曾这么评价岩茶：“喝了武夷山的岩茶，其他的茶不想再喝，好像没有了味道。”一杯岩骨花香，成了多少茶人的归宿？
缸钵老师对于岩茶的插花的布景，是围绕其“岩韵”展开的。
“岩茶适合选取颜色较浓艳的花材，且枝干遒劲有力、带有风骨，同时此花生于高山叶林之上，与其岩韵对应。如山茶花、杜鹃花就非常的适合，或加之野石点缀，也很恰到好处。”
❺ 普洱、黑茶插花：苍劲有力，赋予其时间的味道
六大类茶中，普洱茶相比于其他茶类其滋味丰富多变，且越陈越香。不管是生茶的转化、还是熟茶或是黑茶的发酵沉淀，对于缸钵老师来说，其背后都是时间的见证。
“我在这类茶上所设计的插花，和岩茶的插花设计有相似之处。其搭配的花枝干有沧桑遒劲之感，或是已经枯掉的枝干、木材，颇有冬日的凛冽之感，但是鲜花的颜色也更为艳丽丰富一些。”
四时之景不同，缸钵老师设计的茶席插花依时而用；天气阴晴不定，所布之景也会有所差别。
他说道：“在符合茶性的同时，插花也应遵循节气、气候的变化进行设计。所谓心随境迁，我们通过看到表象的东西，才会感知到设计的内涵。”
禅茶里的插花：心中存花，无花胜有花
面对这位一直在进行禅修的花道师，我们谈到了常出现的“禅茶”主题茶会。
在讲到这个话题时，缸钵老师一脸严肃：“禅宗主题的茶会的插花，必须研究禅宗。所谓禅修，即是生活当中修行，用适合于自己的方式生活，才是最好的。”
他说道：“禅茶一点也不神秘。真正意义上的禅茶，喝茶的人数一般不超过三个，严格来讲，禅茶只能是一对一，甚至只是自己在喝。”
他觉得，禅茶最高的境界是一人饮茶。这也对应了陆羽《茶经》中的“一人得神，二人得趣，三人得味，七八人名施茶。”
缸钵老师喝下了一杯茶，坦然说道：“中国古人有一个词语叫‘慎独’，即观照内心。这时候，就没必要执著于插花这个具象了。如果过于执著插花该怎么设计才好看、协调、自然，其实并不符合禅茶的追求。”
对于他而言，只要心中存花，其实也可以无花胜有花，这也是插花的最高境界。
看着我们的不解，他笑了笑：“如果一定要插花，禅茶的插花有一个灵魂，即就地取材、因地制宜，不局限于花的形式，随处取来山野的一叶、一石、一枯枝就足以，一定要简洁，简洁到只有一花或者一叶。”
在缸钵老师看来，其实《茶经》也不仅仅阐述了陆羽对茶的理解，也包含了对于茶空间、茶席插花设计的指导。
正恰如，好茶“其地，上者生烂石，中者生栎壤，下者生黄土……野者上，园者次”，既然茶如此，所选之花也应如此。
转自：茶小白研习所
