说起唐代大诗人，如果按写实主义和浪漫主义二分法来分的话，李白和杜甫估计要限制了所有人的想象力。闻一多先生是这么描述李杜二人的相遇的：
四千年的历史里，除了孔子见老子，没有比这两人的会面，更重大，更神圣，更可纪念的。我们再逼紧我们的想象，譬如说，青天里太阳和月亮碰了头，那么，尘世上不知要焚起多少香案，不知有多少人要望天遥拜，说是皇天的祥瑞。
他俩就这样乘着友谊的航空母舰，一路披荆斩棘。要是没有伯牙和钟子期的故事发生在前，那李杜二人恐怕就能取而代之，成为友谊style教科书式的典范了吧。
其实，与李杜二人同时代的王维同学，也是杜甫的好朋友。
诗人之间就要用诗说话。比如，杜甫就给李白写过这样的诗句：醉眠秋共被，携手日同行。（《与李十二白同寻范十隐居》）
酒后睡一张床，盖一张被，白天还拉着小手手一起走啊走……
而杜甫赠给王维的诗句里有“中允声名久，如今契阔深”（《奉赠王中允维》），用的可是《诗经》里的表达忠心的名句“死生契阔，与子成说”的典故。
可是都是唐代诗人，生活在同一个时代，有着共同的信仰和抱负，杜甫和李白、王维走到一起并不奇怪，但李白和王维为啥就不能成为好朋友呢？
李白曾以诗句“思君若汶水，浩荡寄南征”（《沙丘城下寄杜甫》）回赠过杜甫。
我思念你的情思如滔滔汶水，汶水浩浩荡荡向南流去寄托着我的深情……
我们一众吃瓜群众也不指望李白能像回应杜甫一样对待王维，但是王维和李白能不能不要这么不顾及我们观剧的心情啊？
他俩就好像不认识似的，李白的诗作从来没有提到过王维，王维的诗里面更找不到跟李白相关的文字。
难道是因为杜甫？毕竟好朋友之间也是可以有嫉妒心的……
或者是因为坊间盛传的玉真公主？毕竟要是作为情敌，李白和王维之间的嫉妒心已经不是“可以有”的问题了……
遇见君觉得，都未必。玄机或许可以从一句判词中得到解答：李白是天才，杜甫是地才，王维是人才。
自诩为“谪仙人”的李白，对自己的诗作水准应该是很有信心的，为啥也会在遇到王维时犯“文人相轻”（文人相轻：曹丕语，大意为文人之间相互看不起）的毛病呢？
因为王维还真是有两把刷子。
王维（701～761），唐代诗人、画家，工书法。字摩诘。原籍祁（今山西祁县）人。父迁居蒲州（今山西永济），遂为河东人。与弟缙并以词学知名。天宝十五年（755）叛军安绿山军陷长安，拘摩诘于洛阳普施寺，授以给事中。后官至尚书右丞，世称王右丞。
《王维肖像》 韩国榛 2003年作
按照今天的话，王维妥妥就是“佛系青年”一枚。估计平时为人谦和有礼，加之容貌俊美，身材修长，有着一副谦谦君子的模样的王维，比起行为怪诞夸张、颇有魏晋风骨的李白，自然人缘儿不错。
其实可不能小看了“佛系”这个特殊属性。
单看王维的山水画，没有群山大壑、激流险滩，而是水平山秀、渡水鱼庄。就像一个人，平平静静地坐在岸边，望着淡淡的远山，没有烦恼、愤怒，亦没有哀愁、欢心。
王维 《江干雪霁图卷》（局部）现藏于日本
诗如其人，画如其人。
大画家董其昌说，王维是文人画的始祖。而文人画，是中国美术史上一个重要的、影响深远的画种，从元代开始，便取代了院体画，成为绘画的主流。这个地位，可是只在写诗上有极高造诣的李白恰无法企及的。
在绘画方面，王维同学还有一项技能，更让我们这些自诩智商被跨越式开发过的现代人望尘莫及：画出五彩斑斓的黑。
“墨色如兼五彩”、“运墨而五色具”
——唐代美术理论家张彦远语
佛教认为，在物与心的关系上，起决定作用的是心。如果心能够摆脱客观事物的影响，心离诸境，心就自由了。
正如佛祖释迦摩尼老年从河流中习得时间的永恒，
王维心无拘束地用黑白去表现山水、表现五颜六色的斑斓世界，揭示了山水最深层次的奥秘！
不贵五彩，唯重抒情，水墨山水是比青绿山水画更高级、更深奥、更幽远的山水画！
王维 《辋川图》 现藏于日本圣福寺
王维的画是文人画的鼻祖，文人画那是和院体画（或画工画）相比不一样的烟火。
主要不一样之处有三，可都是超级傲娇的存在：
自娱自乐，
不求形似，
诗书画一。
自娱自乐
除了受佛教影响，老庄思想也是王维所推崇的。而道家，正是主张“出世”。“晚年惟好静，万事不关心”，就是偶尔上个心画个小画儿，也不为政治上的飞黄腾达，纯属自娱自乐。
连王维自己都说，老夫上辈子怕是个画画儿的吧（“宿世谬词客，前身应画师。”），就是这一辈子也不忘上辈子的爱好，名声才偶然被别人知道，不过，我才不care，爱咋咋地（“不能舍余习，偶被世人知。名字本皆是，此心还不知。”）
不求形似
这个不求形似，真真是太任性了！
据说王维同学画过一幅叫《袁安卧雪图》的画儿，后来被北宋文学家沈括收藏，还在自己的著作《梦溪笔谈》里把它360°花式炫了一番。
《梦溪笔谈》书影
袁安是汉代人，家中贫困。有一年下大雪，当地县令巡视到了袁安家里，发现袁安躺在床上没有饭吃。县令问他咋不求人帮忙呢，袁安说，下大雪，不适合求人。县令深受感动，举荐他为孝廉。后来袁安当了大官。
《袁安卧雪图》 冯超然 1934年作
王维这幅画表现的正是大雪天洛阳县令去看望袁安的情节。
可是这画儿骨骼清奇之处就在于，王维任性地在大雪地里画了株芭蕉！还是翠绿翠绿的那种。
此画一出，便引得江湖上一片议论纷纷。
这时候知音张彦远又出来辟谣了：
王维画物，多不问四时。
后来，沈括也在《梦溪笔谈》中写道：
雪中芭蕉，此乃得心应手，意到便成……迥得天意，此难可与俗人论也。
王维的“意”是什么呢？
比较公认的解释是，芭蕉是青的，雪是白的，合在一起就是“清白”二字。
这幅画由于年代久远，今天我们是看不见了，不过后来明代大画家徐渭的《芭蕉梅花图》却是与《袁安卧雪图》一脉相承。况且徐渭还在上头题辞道：“芭蕉伴梅花，此是王维画。”
明 徐渭 《芭蕉梅花图》
说完了自娱自乐和不求形似，最后就是王维的大招：诗书画统一。
这个可厉害了！不要走开，咱们下回分解。
