江南古巷里的匠艺匠心
初闻其名时就想见其人，贺洪梅，南街巷子里孕育的匠心武胆，巾帼英姿。她是紫砂艺人，也是创新妙手。她爱生活，爱创作，爱紫砂。
贺洪梅
1989年，她进入紫砂厂学艺，师从紫砂大师顾绍培。1994年进入中央美院进行系统学习，再度深造。
这时她已经能融会贯通，深得要领。所创作的紫砂作品气脉贯通，古朴圆润，继承了前辈们的制壶风格，学古而不拘泥于古，取其精髓，独具神韵，并因此在2009年荣获“中国百名优秀紫砂艺术家”称号。
创作就是应饱含热情
2013年她开始筹划新作，这次是继曾创作【12生肖系列】紫砂壶后，又一次重大创新。做一套“五行壶”，必先集“金、木、水、火、土”五种象形，灵现于壶上，这对长期做壶的前辈来说都比较困难，可是她却毫不犹豫的行动起来。
开始选泥、画稿，每个步骤都饱含热情。从修改到定图又是一段时间，包括后边的试泥，足足忙了大半年。
贺洪梅《点石成金》 编号：40370
14年，第一把五行系列之《点石成金》破窑而出，伴随初创的喜悦，让人意想不到的一幕发生了。她观赏后认为，这把壶壶身描金不佳，缺乏创新，位置比例失调，难以入目。于是她果断放弃此壶，又重新量身筒、嵌壶盖，仔细琢磨钻研，历时两月，终于这把“金”子破土重出，惊艳众人。
此壶创作理念受师傅顾绍培影响，在方与圆之间独创新意，壶身似方非圆，浑圆却方，刚中带柔，以柔克刚。描金钱币，分角绘制，缺而不全，恰到好处，与流水形成完美结合，沏茶饮水间，水流倾出，寓意流水如金，财源滚滚。果然一丸泥巴在她手里能点石成金，脱胎换骨。
贺洪梅《上善若水》 编号：40369
《上善若水》是她完成的第二把壶，吸取以往经验，这次她更加得心应手，耗时不久，便烧制成功。
说及此壶，贺洪梅老师介绍说，壶身象形水的来源于书法老师的笔墨，之前一直跟随王老师练习书法，学得皮毛，创作时突发奇想，大胆借用。老师知道后竟倍感欣慰，这无形中也是她感恩之心的表露。壶钮处的水滴造型，更是寓意“滴水之恩，涌泉相报。”
直到陆续完成《薪火相传》、《寒木春华》，她才休息了段时间，毅力惊人。
贺洪梅《薪火相传》 编号：42195
“火”用薪火相传取名，寓意紫砂技艺代代相传，生生不息。壶型依火字象形设计，壶身像团熊熊烈火燃烧，星星点点尽显动态。
贺洪梅《寒木春华》 编号：54556
“木”取盆景为材，壶盖灵感于树的圈计年轮，方圆结合，壶身后期采用花器制作技巧加以修饰，上素下刻，淳朴雅致，至此完工，已是2012年年底。
【 五行之坤和 】贺洪梅 编号：66364
土，是贺洪梅老师最后完成的一把壶，时间是2018年上半年。她的绘画老师赐名《坤和》，寓意天时地利人和，此壶设计极为跳跃，脱离原有风格，另辟蹊径。
壶身花藤缠绕，泥料多气孔空洞，她说此壶灵感于敦煌风化墙体的土砖，只有历经风雨，才能愈加强大。这款《坤和》构思4年，也是她创作历程上用时最长的一把壶。
这五把壶每一把都富有诗情画意，每一把都有不为人知的艰辛历程。显然，她并不介意，她更介意的是怎么经历其中过程。因此【五行系列】也不是按照五行顺序创作的，心随其境不过如此。
坚持和热爱是匠人的养分
贺洪梅说：“坚持和热爱是做壶的基础，师傅曾在从艺60周年作品展上，将毕生作品拿出供徒弟们提升学习。他教我们手艺就是让我们把它传承下去。曾经有人问师傅最得意的作品是什么，他便直言说是我们这几个徒弟......”话到此时，意犹未尽。
贺洪梅继承和发扬了师傅传授的技艺、品质，自己带徒弟亦是十分用心，不少一分。因为传承是每位手艺人的肩上重任。她说刚开始做壶就是为了生存，后来因为看到师傅的作品拍出高价，突然明白艺术的价值不可估量，创新的艺术更是价值不菲。
于是她开始了自己的创作之路，并坚持到今天。她鼓励晚辈大胆创新，突现个性，这点与很多艺人不同。
闲暇时她喜欢画画、弹琴，她说画画和做壶有共通之处，都是一个漫长的磨砺过程，同时可以提高个人艺术审美，怡情养性。
采访现场贺洪梅老师又向我们表演了茶道，这是她制壶期间，利用业余时间学来的，她委婉的说“才学一个多月，让你们见笑了。”此刻她多了几分江南女子的柔情。
