“壶随字传，字因壶贵”。
优秀的紫砂作品往往因陶刻带来更高的文化内涵和艺术价值。
比如曾经轰动京城的大品“道方壶”便是何道洪大师手制、谭泉海大师刻绘山水和诗句，沏一壶茶可供千人共饮，展出时盛极一时，成为时代的传奇。
也因此，历代紫砂艺人不乏追求制陶与陶刻双修者，希望两全其美，追寻通往陶艺之巅的路径。
但紫砂制壶与陶刻本是两种方向，想要两者皆精绝不是一件易事，而需要数倍时间的努力与苦修。
谢玲娇，便是这样一位双艺齐修的青年陶艺家。
1988年，古阳羡蜀山的制陶世家出生一个小女婴，她在陶缸里长大，便注定了这辈子与陶的缘分，“还不会坐的时候，妈妈要干活怕我乱爬，就直接将我放在陶缸里面”，就这样，耳濡目染之下女孩上小学便开始帮妈妈做壶嘴和壶把。
“由于父母都是制壶，便想着让我另辟蹊径，学刻绘后给壶做装饰”，想想这个建议非常有道理，她便欣然前往，“我早已完成了制壶基本功，多学一门手艺就可以为家里分担更多”。
于是，谢玲娇拜师在徐雄先生和朱建伟大师门下学习陶刻装饰和造型设计，很快的她便掌握了这些技艺。
“把传统的、中国画的笔墨飞白创造性地转化为艺术语言，通过工具，向世人展示金石书画艺术在陶艺作品上的独特韵味”，她常常沉浸于这门独特的艺术中难以自拔。
“捻管转刀，需要明快果断和气脉相连来表达笔意；锋刃起止，形成犀利刀痕和抑扬顿挫来表达艺术效果，文人书画也好，金石碑刻也好，只有在相应的陶品上刻画对应的书画，将之融为一体，才是艺术的最高境界”。
而在众多陶刻题材的创作中，有一段时间谢玲娇偏爱“童子”题材创作。
“我喜欢与小孩子打交道，他们的天真烂漫是我创作的灵感”，谢玲娇将孩童的纯真绘刻在自己的紫砂器皿上，将自己对于生活的感悟融入作品之中，“小孩子的双眼是澄澈无杂质的，是最不会说谎的，他们喜欢就是喜欢，开心就是开心。这是我最喜欢小孩子的一点。”
在她看来，陶刻作品里人物的雕刻，最难的便是眼神。刻一双漂亮的眼睛不难，但是要刻出一双灵动的眼神，有喜、有悲、自带人物情绪，是非常艰难的，这不仅考验制作者的陶刻技艺，更考验其在日常生活中的观察与积累。
为了更好地刻绘出小孩子的特质，她经常去幼儿园的角角落落里，静静地观察孩子们嬉戏打闹，捕捉属于孩子们的生活状态和灵动瞬间。
她有一件代表作——「童趣赏瓶」。
这对兽耳四方尊，选用精品段泥制作，型式古朴雅味，做工精致细腻，然此器最亮眼处，实为其上的陶刻。
陶刻取童子题材，一件铭童子蹴鞠图，一件铭童子嬉戏图。童子表情神态丰富，姿势多样，皆在作者刀笔下娓娓道来，精巧的布局构图，行云流水般的刀线，转折有度而富有层次感的视觉效果，把童子玩闹时的自然神态尽然纳于器上，精气神尽显无疑。
加之尊身另面阴阳两式的诗文和画名，“秋千对起花阴乱，蹴鞠孤高柳带斜”，器物和陶刻内容的浑然天成，也就无怪乎这对赏瓶收获无数掌声了。
“作为一名匠人，一定要多写多练，持续、专注地做好手上功夫；其次创作中要心无旁骛，追求出品的完美和极致，直到令自己满意为止。最后全心享受艺术创作带来的欢愉”。
而谢玲娇在艺术创作中又有另一个特质：喜欢提前规划。
比如当下，她想要将双艺结合，那么最好的方式便是做成套的有主题的紫砂刻绘作品。
比如她已经做了一套「十二金钗组壶」、「十二生肖组杯」，接下来，她会去制作一套「八仙过海」
“用什么泥料、什么壶型去呈现这个主题，当我在脑海中想清楚了，才会动手将之一一呈现”，找到了自己的路，谢玲娇不再茫然，而是有计划、有条理的将自己擅长的东西结合起来，奔赴新的目标。
未来，她还会将更多的紫砂装饰技艺运用到自己的作品中，“设计一把壶，不是单纯的做只壶出来，加上各种装饰，而是有成套的设计思路，从壶型、刻绘到其它装饰手法，应当是和谐统一的整体，它们互为补充，又相互辉映，用多种技艺去呈现一个主题，这样的作品才能更加的丰满，才是文人壶的真谛。”
谢玲娇
工艺美术师
中国共产党员
“三八红旗手”
2011年作品《共享天伦图》、《庆元宵诗意图》在手工制陶大赛中获得陶刻比赛三等奖；
2017年作品《花瓶》在“醉美蜀山”第一届东坡杯陶刻现场比赛中获得二等奖；
2018年作品《婴戏图》获“我有匠心”第一届宜兴紫砂陶刻邀请赛金奖；
2018年度“我有匠心”十大新锐匠人之一；
2018年作品《福如云》获第四届壶中天地紫砂新锐大赛一等奖；
2019年在丁蜀镇第八届社区文化艺术节书画摄影比赛中荣获三等奖；
2019年作品《大蛋包》在第十七届中国工艺美术博览会暨宜兴陶艺“五朵金花“走进大连双年展中荣获金奖；
2019年《集思》获第十届国际矿物珠宝玉石暨文创艺术品博览会金奖；
2020年丁蜀镇“三八”红旗手；
2021年度宜兴市文联最美文艺志愿者；
2021年陶刻协会最美志愿者；
2022年获得中国轻工业陶瓷装饰工二级（技师）
